設計新銳 | 安東尼奧．法科：90後的跨界創意實踐

90後義大利設計師安東尼奧．法科

的設計可以用3個詞來形容：

跨領域、不受限和當代性。

他的作品是關於「人與物關係」的再設計，

強調產品的溝通性、參與性和互動性。

作為創意設計的熱土，亞平寧半島永遠都不缺青年才俊。在2018 年1 月結束的巴黎家飾展（Masion & Object）上，出生於米蘭的安東尼奧．法科被授予「義大利新銳設計師獎」。「義大利設計教父」朱利奧．卡貝里尼（Giulio Cappellini）對法科跨領域的敏銳觀察力印象深刻，他點評道：「安東尼奧．法科的作品總是令人驚訝，這是他理性思維和敏感特質的完美結合。」「法科將是義大利新一代設計潮流中最有前景的代表之一。」

安東尼奧．法科所涉獵的創意領域橫跨產品、傢俱、室內、平面及攝影。「在進行大學第一個設計項目時，四周寂靜無聲。這與我小時候坐在家裡地板上玩積木、畫圖或編故事的感覺一樣。那一刻，我意識到這就是我最熱愛的工作。」2013年，安東尼奧．法科在米蘭歐洲設計學院的畢業設計得到評審導師卡貝里尼的青睞，這次相遇也代表著他事業的開始。

2017 年，法科與卡貝里尼共同創造了有趣的Luce 邊桌系列，霓虹色彩加以幾何輪廓令人耳目一新。桌上物品的移動會導致清透彩色夾層的折射、反射變化。該產品融合技術、創意和對未來的想像，看似簡單卻挖掘出了霓虹玻璃流光溢彩的特性。有人認為，世界上完美的輪廓在二十世紀50 至60 年代被用盡了，但法科表示，「眼下有很多新材料、新工藝正在改變設計的方式，設計師依然有機會創造出全新的產品。」

法科「不受限」的思維不僅體現在對功能與材料的關注，更體現在跨領域的探索。2017 年米蘭設計周，他為卡貝里尼設計的體驗空間以「矛盾的組合」為主題，將家居產品與形式語言相關的巨幅插畫並置，產品看起來像從畫中走出來的藝術符號。色彩與肌理被極致放大，空間中異質同構的審美體驗滲透出建築大師路易士．巴拉甘（Louis Barragan）式的神秘氣氛。

整個展區分為內外兩個部分：法國畫家亨利．盧梭（Henri Rousseau）筆下的動植物、鬱鬱蔥蔥和戶外景觀讓外展區充滿活力；劇場感極強的內展區視覺基調由簡潔、抽象的色彩對比渲染而成。這些插畫猶如舞臺上的幕布，突顯出卡貝里尼產品的性格。

使用者與產品的「密切互動」是法科的另一個創意重點。體驗式、啟發式的產品開發使他的設計總是充滿驚喜。2017 年，他為瑞典燈具品牌Oblure 推出了Mondo 系列燈具，形態酷似地球儀。該系列4個可移動金屬燈罩需成對安裝，相互交疊，人們可以與之互動。

「Mondo 系列以直觀的模式開啟了有趣的對話，」法科解釋道，「使用者可以通過移動金屬燈罩來改變燈具的外觀、控制燈罩交疊的圖案，進而控制整體照明效果。」這一作品看似簡單，法科卻經過長期努力才找到更換燈泡的方案：不同於一般燈具，這個燈罩是水準運動結構。於是法科決定在燈罩後方開孔，再用實心金屬將孔隱藏在下面，實現燈罩的無縫開啟。

「不同人的觀點迥異，因此我喜歡觀察人們，並協助他們參與創意過程、成為設計的共同作者。」法科在解釋Mondo 概念時說，「我立志將這款燈具做成可參與的藝術品，讓它為不同的使用者提供豐富的可能性。」

今年26 歲的安東尼奧．法科是多個國際大品牌熱捧的設計新秀，他不僅為卡貝里尼設計，還與其他國際品牌和設計師合作。其中，為義大利跨國高科技公司Agustawestland 設計的機艙內裝CURVE AW 169 更彰顯了他強勁、持續的創造力。這一設計概念來自「繭」，旨在以空間語言打造兼具速度與優雅的座艙環境，其流線型輪廓將機身的動態美延續到艙內，有效連結內外環境，鼓勵了乘機者的分享互動。

此外，自2014 年起，他為卡貝里尼同名公司設計了一系列暢銷作品，其中線條柔和的Anemos 矮桌受到各大媒體的關注。它彷彿一塊寂靜巨石保護著內在溫柔的靈魂。矮桌下可拉出4個蒲團椅，適用於住宅、公共空間和零售店等環境。最近Anemos 矮桌也推出了新版本。

作為一名不受領域思維限制的創意實踐者，安東尼奧．法科代表最新一代的創意實踐者，對多元化未來積極思索、不斷挑戰，在擁抱技術的同時，也持續地反思著人與物的新關係。

本文來自《INTERNI設計時代》2018年4月刊 Foucusing。

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