光影婆娑、水聲潺潺，配上空氣中悠揚樂音與曼妙起舞的美麗金魚，讓人不由想起了繁盛的江戶時代，花魁招搖過市萬人簇擁，引人痴狂的景象。
2011年時逢日本橋建橋100週年慶，於是邀請水族藝術家木村英智策劃「江戶•金魚之涼藝術水族館展」，這場華麗的展演，曾經創下600萬人次進場的輝煌記錄，迫使當局不得已祭出人數管制。
除了專注於空間設計，十分熱愛藝術的繽紛設計江欣宜IDAN總監近年也跨足藝術投資，擔任專業顧問。其中，日本藝術市場有其獨特的流行趨勢及特色，引領亞洲當代藝術的發展，藝術融入空間後所創造的空間影響力，也是江欣宜IDAN相當看重的。因此，她總會在忙碌的出差行程中特別安排時間在日本停留幾天，走訪新的藝術展演活動和大小藝廊。今年夏天她也沒錯過「江戶•金魚之涼藝術水族館展」（Art Aquarium）這個令人醉心的新型態藝術展，而參觀後果然也帶給她許多設計靈感及啟發。
「江戶•金魚之涼藝術水族館展」，由進門的光影變幻開始，就猶如穿越回到江戶時代，掉入濃豔花魁的迷霧中，在尋芳問柳的謎情氛圍後，場景似乎又踏進幕府後宮「大奧」，巨型魚缸裡無數婀娜多姿的金魚，就像那些正在騷首弄姿的胭脂粉黛，四處悠游只為一博青睞。無數的爭妍鬥豔，伴隨感官一次次被刺激，瞬時讓人想起電影《惡女花魁》裡，那些瞪著骨碌碌大眼，優遊在魚缸裡的美麗金魚。
水族設計師木村英智以江戶時代最流行的下町撈金魚文化 為主題，融入傳統美學與和式風格，利用金魚的動態，透過各式水族箱、音樂、燈光等搭配，讓這次的金魚藝術特展，充滿江戶情懷又擁有現代時尚的律動。
主要的裝置「花魁」在會場中央，透過多角稜形組成的透明水槽、及上下竄出的氣泡，讓花魁閃耀著奪目光芒。另外也有像是「萬花筒」、「屏風水槽」、「和服水槽」等，也適時融入江戶與禪風，利用金魚特性、創造出另類新型態美學藝術。
江欣宜IDAN 在對藝術市場的長期觀察中發現，整個展覽藝術型態正逐漸改變中，藝術感動人心的形式不再拘泥於視覺，而是從燈光、造景、聲音、影像甚至味道等五感體驗，創造人們的生命體驗。藝術展演不再只是我們傳統熟悉的靜態畫作與實體雕塑而已，而是透過多元化的表達方式感動人們的心靈。
江欣宜IDAN相當欣賞日本的藝術展覽市場，展覽預算規劃及整體開發素質都非常國際化， 因此每回造訪都是藝術與空間的學習之旅；她表示雖然經常觀賞這樣的展覽，但是每一次的再度造訪都讓她感到驚艷。
日本在應用文創上的發展，令人不得不認真學習，像是蔦屋書店、2K540─秋葉原高架橋下的文創空間、THE PARK．ING GINZA─銀座大樓停車場中的潮流概念店等空間思維，呈現對人性的善良與體貼，也展示了大和文化的細膩與講究，每個小細節都值得學習。
從teamLab到「江戶•金魚之涼藝術水族館展」，這些來自日本的展覽皆已打破藝術的框架和型態，也預示了21世紀當代藝術多元創新的未來樣貌，江欣宜IDAN深切地感慨，還有許多國際設計與藝術值得介紹給台灣的朋友一探究竟，一起學習與挖掘世界上不盡相同的美好事物。
