探索邊界與關係:從未來到未來,展覽空間設計
「從未未來到來-數位文明藝術展」,設計團隊透過《未來序曲》、《奔騰時代》、《數位新生》、《瞬息萬物》、《遇見未來》5 個篇章,為人們呈現了一場科技探索之旅。
1190 平方公尺的大型展覽空間,設計師用時間軸的敘事形式,將人類、電子通訊設備與環境之間的關係,內化為空間邏輯,並以大事記為線索,表述了「數位資訊」在速度、尺度、框架邊界等維度上的發展與變革。
展覽空間結合抽象的建築元素,運用廊道、獨立空間、半開放體塊的穿插,闡述了數位文明的發展歷程。 ,模擬「時空隧道」,串聯 5 個章節。於壓克力盒子、懸掛於金屬網,最後停駐在網紗上。設計團隊巧妙地表達了訊息的框架邊緣慢慢消失,承載訊息的心臟逐漸輕盈。
值得一提的是,各代產品的展陳形式,均由產品特質提煉、衍生出來。例如 M 字母投影區,對應人們所熟知的 MOTOROLA 手機;紅色立柱區代表著 ThinkPad 的經典紅點標,彩色鏡面陳列區,提取了 YOGA 雙螢幕翻轉本的年輕、新穎姿態;而以鍵盤為概念的深色陳列牆,則是對遊戲筆記本「拯救者」系列的致敬。
隨著展覽動線的迴旋,立面上的幾個「窗」,形成了新的視覺交錯點,就像是動態畫框般,捕捉時間軸上不同章節的場景與人物。身處其中,觀眾可以透過這些窗回望過去,洞悉未來,了解人類在數位文明中的耕耘與收穫。
而窗本身,也被作為設計要素,集中陳列於展覽第五章節中的碼頭。設計團隊認為,電子設備的螢幕,如同建築上的「窗」,尺寸與孔徑的大小,反應了人類在不同歷史階段的技術與洞察眼界,也伴隨著邊界關係的無限革新,結合藝術作品,記述了數位文明的已知、未知。
Via|KIKI 建築事務所