內外設計兼具的存在 │ 清奇設計 X 乃村工藝社

清奇設計：厚實的設計內涵，喚醒內積的存在感動

「存在設計」是清奇設計獨有的設計語言。會開始探討「設計的存在」這件事情其實源自蘇總監自幼對生與死的感受。「死即是消失」的想法帶來的不安全感，讓蘇總監開始追尋自我存在的價值。在走上設計之路後，接觸了70年代的美國現代主義、日本「侘寂」式的禪學、中國的易經、西方的哲學，對於生死的不安轉化成設計的養分，表現在作品厚實的內涵上，並開展出時間‧回憶、自然‧鏡像、易變‧劇場、光‧影等四個執行方向。

由「存在設計」所引導出的作品曾在2010年、2012年的台灣室內設計大獎(TID Award)皆榮獲金獎殊榮，去年也以「水鏡與燭」這件作品獲得上海成功設計獎─空間類的最成功設計獎肯定。

在一路走來的設計驗證與肯定之後，蘇總監也將實務與學術教學上的經驗精煉為文字，透過書籍讓設計本質以及設計的感動真正以語言的形式得以被傳承、實踐下去。

乃村工藝社：設身處地的待客之道，引發體驗者的共鳴

日本設計中對於極致工藝及完美細節的追求，受到亞洲各國的推崇。在空間設計領域發展已有百年歷史的日本代表設計公司─乃村工藝社，更是其中翹楚，從東京晴空塔、藤子‧F‧不二雄博物館到東京皇宮酒店教堂…等大型空間的環境設計都能發現乃村工藝社連結文化與設計的功力，同時也進一步透過空間設計傳達出日本獨有的「待客之道」。

針對「待客之道」的真正意涵，乃村工藝社的創意總監 平田裕二先生與我們分享，真正的「待客之道」源於茶道中主人為了讓客人盡興，所設身處地準備的服務。

這樣的概念體現於每天有各式各樣的人進出的公共環境中，平田總監也以照顧來者的心情來開展設計，去思考如何經由設計細節讓來者感到驚艷、放鬆、溫馨、沉靜，依照環境功能的需求編排獲得體驗者的共鳴！

蘇靜麒 總監 ：中華文化中有許多獨特的美學符號，例如象徵喜氣的大紅色，表現尊榮奢華的金色，這些都是中國五千年歷史下積累而成的。而日本及國外常用到的簡約白色，相對傳統的客戶是比較不傾向使用的。

我們在接受委託時也曾被要求放入紅、金等較搶眼的色彩裝飾，即使這樣的色調並不是我們慣用的，但我會盡可能以存在主義的設計手法，去嘗試表現客戶喜歡的風貌，同時保有清奇設計應有的水準及樣子。雖然這是件不容易的事情，但我將這視為設計過程中的現實挑戰，在有限的條件下展現自我風格！

平田裕二 總監 ：有一部分的客戶，由於長期與我們合作，對於設計案也有一些自己的想法，通常這時候會以指名的方式來決定本案的負責總設計師。而另外一部分的客戶則是將案子完全交由乃村全權負責，這種情況我們通常會依據客戶的需求來選定最適合的設計師。乃村工藝社的專案運作模式是不同階段會有不同的負責人，從概念提案→設計執行→工程施工，每個階段都有如接力賽一般由不同設計師接手，而我通常擔任全案的總設計師進行專案的統籌管理，除了控管專案品質也掌控作業時程。

蘇靜麒 總監 ：我還想請問平田總監，乃村工藝社的發展除了日本外也遍布亞洲各地，而設計又是一門客戶服務為導向的工作，當您的設計理念與客戶有所牴觸時，您會如何在客戶要求及自我堅持中取得平衡呢？

平田裕二 總監 ：設計師和客戶之間的拉扯其實是無法避免的，但盡可能融合立場不同的兩方意見，也是設計師要面對的現實挑戰。我在作設計的習慣是去思考那些未來會使用這個空間的人，思考他們的感受、心情以及要帶給他們的氛圍是什麼。以「青龍門橫濱港未來店」這件作品為例，委託的客戶希望能在餐廳的設計中放入娛樂效果，而我注意到了原來的地下水道設計，於是提出了以水為核心概念的「水道秀」構想，剛好客戶也喜歡這樣的創意，於是一切就「水到渠成」了。最後的成果不但讓建築的歷史痕跡得以發揮、成為獨家特色，更達到了我希望讓來用餐的客人驚豔、難忘的效果。