涼爽夏日的午後，瘋設計來到了位於台中清水地區的港區藝術中心，邂逅了一場饒富深意與創造力的藝術饗宴。
「曾傳傑的發現與創造」展覽於 5/7~5/29 在港區藝術中心盛大展出，展覽內容涵蓋了曾傳傑老師 20 多年間的創作，從早期的寫實油畫到近年突破科技工具限制的「手繪數位版畫」，帶有瑰麗色彩的印象風格作品含意頗深，幾乎包羅了曾傳傑老師一路走來的內心轉折與經歷，如此精彩的創作也吸引了設計界、藝術界等各界人士前來一探究竟。
身兼室內設計師、建築師、講師、公會理事長等多元身分的曾傳傑老師，設計生涯跨度 30 年，目前已是建築設計領域的大師代表之一，在兩岸三地擁有廣大的知名度。但引領曾傳傑老師職業生涯發展的契機除了設計專業外，還有他在藝術領域的耕耘與創作。
談起對於藝術的啟蒙，曾老師娓娓道來他就讀復興美工時與藝術的初識。在忙碌求學的階段，繪畫創作對於曾老師來說只是一門必修的功課，在磨礪著繪畫技巧的當下，他追求的是如照片般的寫實風格。一幅幅的肖像畫，可發現繪者熟練的技巧筆法，但這樣的大量創作並無法讓曾老師感受到自身與藝術的貼近，反而有著一絲懵懂徬徨。
退伍之後，重新返回職場。曾老師在因緣際會下認識了幾位藝術家，這樣的邂逅雖開啟了他對於藝術更進一步的認識，但尚未有更多的時間與機會重拾創作。投入設計產業後，求學時期打下的深厚根基以及對美學的靈敏度，讓曾老師不管在建築還是室設領域上，都以多件經典的國際大獎作品驚豔世人。一路走來所累積的經歷也讓曾老師發展出了一門獨特的「設計能量學」，從心理、生理、物理三方面來探究建築與室內環境，透過這樣的視野所引導出來的建築設計作品包羅著物理空間、心理色彩、光線氣流與風水等的考量，方方面面的協調著人與環境間的緊密關係。
奔波於世界各國的曾老師一直未忘情對藝術的憧憬，在上海辦公室落成時，由於遍尋不著適合辦公空間的陳設畫作，他索性大筆一揮、興之所至地揮毫出三幅帶有建築意象的畫作。這樣簡單描繪的作品卻意外地與辦公室的氛圍十分契合，在光影投射之下頗有一番旨趣。
而經歷了這次的隨興創作，曾老師也體會到「畫由心生」的全新感悟，但在忙碌的生活中要時刻帶著水彩畫筆記錄當下的靈感也是件不容易的事情，於是曾老師興起了用手邊的數位工具進行創作的念頭。
在某次等待轉機的時刻，曾老師把玩著手上的iPad，指下的一推一抹之間，竟呈現出一幅饒富趣味的畫面，從此他開始了前所未有的數位版畫創作，利用停留在各大機場的空檔完成了數十幅精彩作品。
數位工具的侷限在於其產生的畫面相比手繪是十分銳利僵硬的。但在曾老師的巧手下，他突破了數位工具的限制、迸發出許多色彩斑斕的彈性曲線。從無到有的創作非一蹴可幾，初始只是一個虛型、而後在曾老師一次次的推捏之下彷彿雕塑一般漸漸產生實體，過程中也灌注了他的生活經歷與日常感受，最後呈現出來的畫面因此融入了躍動的生命力。
一幅幅抽象的畫面是曾老師一路走來的歷練與生命故事，但他更希望這些作品呈現在世人眼前時能激發出更多不同的想像空間，這也是他決定集結創作、舉辦巡迴畫展的初衷。而令他意外的是，整理畫作的過程除了讓他有機會重新審視過去的軌跡，在結合了當下的時事與心境轉變，卻帶給他更多新的感悟。
在藝術之中的發現與創造，已是曾傳傑老師生命中不可或缺的一部分，藝術造詣影響了他的設計；而設計能力的累積也觸發了他在藝術創作上的蓬勃能量。持續的創新、不斷的開發自己生命中的可能性，訪談的過程中曾老師以發亮的眼神述說著他對於設計和藝術發明的熱愛，他也開始著手整理這些年來在設計領域中摸索出來的理論，在不久的將來我們可以期待這位藝術設計工作者淬煉出更多、更為勃發的驚人作品！
