台東工藝逐漸跨越世代與國界，激發更多創意與活力。今年，台東縣政府文化處舉辦「2017 國際文化工藝、設計交流計畫」，邀請當地兩位年輕原住民工藝師林戎依(Alomei)與林揚婷(Panay)前往泰國，透過駐村方式交流，學習工坊技藝與體驗異地文化。
由左至右，依序為林揚婷、Rudee Tancharoen與林戎依。圖/邱家琳攝。
為了融入在地社群，由曼谷設計師Rudee Tancharoen帶領林戎依與林揚婷前往泰國東北部的烏汶(Ubon Ratchathani)，在保存千餘年金屬鑄造技術的村落Ban Pa Ao駐點學習，展開為期一周的傳統鑄造黃銅(ancient brass casting)的工藝之旅。
在這七天中，林戎依與林揚婷大膽嘗試複合媒材，融合傳統鑄造黃銅技術與自身設計內涵，創造全新型態的工藝作品。此次駐村過程與成果作品，也於10月22日至31日在泰國創意設計中心TCDC展出，為台東與泰國工藝文化交流寫下新篇章。
「2017 國際文化工藝、設計交流計畫」在泰國創意設計中心TCDC展出。圖/台東縣政府文化處提供。
林戎依《不一樣的生活，一樣的延續》
來自成功小馬部落、有阿美族血統的林戎依，從大學時期開始接觸樹皮布製作技術，並透過植物染，讓樹皮布作品增添自然豐富的色彩。在駐村學習的過程中，她結合樹皮布與黃銅兩種元素創作，表達Ban Pa Ao與台東生活雖然有所不同，卻一樣傳承文化工藝的精神。
林戎依《不一樣的生活，一樣的延續》。圖/台東縣政府文化處提供。
「我選擇放空自己，直接去感受當地的生活，再來進行創作。」林戎依表示，來到Ban Pa Ao後，她非常感動，並想起小時候在部落的時光、人與人情感密切的關係，以及自然而然地將工藝應用在生活，像漁網、陶器或竹編的盤子等物品。
林戎依在Ban Pa Ao的創作過程。圖/台東縣政府文化處提供。
阿美族傳統工藝，樹皮布製作技術。圖/台東縣政府文化處提供。
她以此為靈感，逐漸發展出新的創作。《不一樣的生活，一樣的延續》具有兩種材質，一邊為銅，一邊為樹皮布，如枯葉般的造型象徵家鄉小馬部落隨著時代演進，生活方式逐漸改變，許多文化記憶如同葉子逐漸凋零，但仍有人願意延續傳統工藝與文化，希望留下祖輩的美好智慧。
台東工藝師林戎依。圖/邱家琳攝。
林揚婷《紮根》
同樣有阿美族血統的林揚婷，出身馬蘭部落，從高中時期接觸木雕、琉璃珠、編織等工藝技法，目前多運用漂流木搭配活潑的色彩，創作各式家飾品。在抵達Ban Pa Ao前，她從家鄉帶來各種貝殼與石頭，希望能在這次的駐村創作中，大膽實驗各種媒材，並連結台東與泰國的工藝文化。
林揚婷《紮根》。圖/台東縣政府文化處提供。
林揚婷透過傳統鑄造黃銅技術，以線條狀的銅線纏繞，將石頭相互串聯成半球形、類似海膽的造型，暗示作品從傳統工藝獲取養分，就像海洋孕育新生的胚胎。同時，也呈現台東與泰國的工藝相互交融、無限綿延擴散，讓文化的根紮的更深。
林揚婷在Ban Pa Ao的創作過程。圖/台東縣政府文化處提供。
林揚婷在Ban Pa Ao的創作過程。圖/台東縣政府文化處提供。
「在阿美族的生活中，最息息相關的就是海洋與食物。」林揚婷表示，《紮根》的靈感來自海膽，銅線代表海洋，石頭則象徵南島語系26個族群，而鑄銅的金黃色也是泰皇的代表色，表達泰皇給予人民的影響，所有人都串聯在一起。
台東工藝師林揚婷。圖/邱家琳攝。
林戎依與林揚婷 大膽嘗試新媒材
鑄銅，對泰國許多年輕人來說，是相當困難的古老技藝。在Ban Pa Ao，經常以隨手可得的資源當作原料，像在混合牛糞、稻殼、稻穗與白蟻窩成分的陶土，纏繞黃銅線條，再覆蓋一層陶土燒製。
針對林戎依與林揚婷學習鑄銅技術的過程，曼谷設計師Rudee Tancharoen說明，鑄銅創作的每個步驟都像在冒險，如果覆蓋太用力，很可能會被壓扁，或是在燒製過程中損毀。
曼谷設計師Rudee Tancharoen。圖/邱家琳攝。
「她們兩位的心胸相當開放，不像一般的學生不願意冒險，總是走安全的道路。」曼谷設計師Rudee Tancharoen表示，她們也積極嘗試結合不同材質，或以不同的方式去創作，如果有更多的學習時間，作品肯定會更精緻與美好。
臺東工藝師、曼谷設計師與TCDC總監合影。圖/台東縣政府文化處提供。
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